Bij BlogoItaliano hebben we herhaaldelijk gesproken over de Sixtijnse Kapel in het Vaticaan en de betekenis ervan voor de wereldcultuur. Er is een goede reden voor een nieuw verhaal. Eind 2014 organiseerde de Capella de presentatie van het LED-verlichtingssysteem, waardoor bezoekers de Renaissance-meesterwerken in de letterlijke zin van het woord in een nieuw perspectief kunnen zien. Daarom hebben we besloten terug te keren naar de Sixtijnse Kapel en het ook op een nieuwe manier te bekijken.
De Sixtijnse Kapel, net als vele andere gebouwen in Rome, verscheen dankzij paus Sixtus IV (Francesco della Rover).
Sixtijnse Kapel in het Vaticaan: eerste zicht
Het prototype voor de constructie in 1473-81, of beter gezegd, de reconstructie die vanaf het einde van de XIV eeuw bestond. de kapellen van het Apostolische Paleis, dienden als oude tempels, waaronder de beroemde tempel van Salomo. De auteur van het project was Bartolomeo Pontelli, die op dat moment een van de toonaangevende architecten van Rome was.
Sixtijnse Kapel die meer aan een tempel doet denken dan aan een huiskapel
In grootte Sixtijnse Kapel - 40,93 m lang, 13,41 m breed en 20,70 m hoog - het lijkt echt meer op een volwaardige tempel dan op een huiskapel. Botticelli, Ghirlandaio, Pinturicchio, Perugino en Rosselli, de beste kunstenaars van die tijd, waren bij haar schilderijen betrokken. De uitnodiging aan het Vaticaan van eminente Florentijnse schilders had ook een politieke context: na de Pazzi-samenzwering van 1478 wilde de paus in het reine komen met de Medici.
Het souterrain was versierd met muurschilderingen die tapijtgordijnen imiteerden. De zuidelijke muur illustreert het Oude Testamentverhaal van Mozes, de noordscènes uit het Nieuwe Testament. De muurschilderingen boven de ingang van de Sixtijnse Kapel beeldden de laatste afleveringen af: "Het debat over het lichaam van Mozes" en "Wederopstanding" (verloren in 1522 en herschreven in de jaren 70 van de 16e eeuw).
De altaarmuur werd gegeven aan de plots "Finding Moses" en "Christmas", waaraan Perugino werkte. Deze muurschilderingen werden in de jaren 30 vernietigd. XVI eeuw En nu in hun plaats is het Laatste Oordeel van Michelangelo.
De beste kunstenaars uit de Renaissance namen deel aan het schilderen van de kapel
Ondanks het feit dat verschillende kunstenaars in de kapel werkten, werden alle fresco's gemaakt door 1482 ontworpen in dezelfde stijl die typerend is voor tempelmuurschilderingen: meerfiguren, traditionele kleuren en compositorische oplossingen, veel verguldsel.
Beelden van heilige pausen werden boven de plotfresco's geplaatst, en het plafond was een donkerblauwe tent met gouden sterren, die het gewelf van de hemel symboliseren (het werk van Piermatteo d'Amelia).
Het is mogelijk dat Sixtijnse Kapel in het Vaticaan het zou een waardevol, maar over het algemeen gewoon monument voor Italië zijn gebleven, als paus Julius II de reconstructie niet had overgenomen, hij is ook Giuliano della Rovere, neef van Sixtus IV.
Michelangelo en 57 afleveringen van de Hoge Renaissance
Wederopbouw van een relatief nieuwe kapel was om volledig utilitaire redenen nodig. In 1504, tijdens opgravingen in het Vaticaan, uitgevoerd vóór de bouw van de Sint-Pietersbasiliek, konden de wankele gronden van de Eeuwige Stad het niet uitstaan, en de Sixtijnse Kapel "zwom".
De zuidelijke muur kantelde en het plafond werd misvormd door een enorme scheur. De architect van de kathedraal van Bramante kon de verdere vernietiging van de kapel stoppen, maar het schilderen van de gewelven was hopeloos beschadigd.
Michelangelo werd uitgenodigd om nieuwe plafondfresco's te maken. Er kan niet worden gezegd dat deze bestelling hem beviel, temeer daar hij bijna geen ervaring had met fresco-schilderen, maar genereuze betaling kon zijn hart verzachten. Michelangelo nam dit werk bovendien als een soort uitdaging voor hem als maker en uitvinder.
Fresco van Perugino's "Overhandiging van de sleutels" (1481-1482)
Gedurende 1508-12 hij creëerde 57 fresco's. 9 grote fragmenten in het midden van het gewelf vanaf de ingang tot de altaarmuur illustreren het boek Genesis - van de schepping tot de zondvloed. Ze zijn gegroepeerd volgens het drieluikprincipe: de centrale afleveringen vertellen over de belangrijkste gebeurtenissen (de schepping van Adam en Eva en de ballingschap), de zijkanten vullen het verhaal aan.
De illusie van het reliëf van de muurschilderingen wordt gecreëerd door het complexe spel van licht en schaduw op de architectonische elementen van de kluis, die bijbelse scènes en individuele figuren van de sybil en profeten verbeeldt. Om de vaardigheid van een genie volledig te waarderen, moet je constant door de hal bewegen, en niet op een bepaald punt zijn.
De reden voor het verschijnen in de katholieke kerk van heidense en oudtestamentische onderwerpen, en niet, zoals oorspronkelijk gepland, de figuren van de apostelen, was de voorkeur van paus Julius II voor het Renaissance-idee van de continuïteit van de oude en christelijke werelden.
De heilige profeet Zacharias is de vader van Johannes de Doper.
Boven de ingang van de Sixtijnse Kapel, waar de figuur van Jezus zou moeten zijn, beeldde Michelangelo de profeet Zacharia af. Omdat hij de pauselijke toorn wilde vermijden, begiftigde de meester de profeet met de kenmerken van Julius II en gekleed in de bloemenmantel van het huis della Rovere - blauw en goud. Maar als je goed kijkt naar de engelenfiguren achter de schouder van Zacharia, kun je zien hoe een van de kinderen het publiek een koekje laat zien.
Moderne tolken gaan echter nog verder en schrijven Michelangelo meer scrupuleuze dingen toe, waarbij ze afbeeldingen vinden van de voortplantingsorganen van een man en een vrouw in de plooien van gewaden op het fresco "Schepping van de zon, maan en planeten".
Sixtijnse Kapel in het Vaticaan: het laatste oordeel
De altaarmuur is een enorm fresco van Michelangelo dat uitbeeldt Het laatste oordeel (1536-41 gg.). De plot is vrij traditioneel voor tempel muurschilderingen, maar absoluut ongebruikelijk in uitvoering.
Middeleeuwse kanonnen voorgeschreven om de hiërarchie van karakters te benadrukken met een verschillende schaal van figuren die zich strikt op verschillende niveaus bevinden. Het fresco van Michelangelo, beroemd om de Sixtijnse Kapel, is in dit opzicht uiterst realistisch: zowel zondaars als rechtschapen zijn gelijk in het aangezicht van de Heer.
Ongebruikelijke en centrale figuur van Christus, die het laatste oordeel beheert. Dit is geen bebaarde, bijna oude man met een verwilderd gezicht, maar een gespierde, gladgeschoren jongeman die op het punt staat op te staan en met een gebaar van zijn rechterhand de hele menigte zielen in beweging zet.
Het fresco krijgt ook dynamiek door de intense strijd van engelen, die letterlijk geredde zielen en duivels uitscheurt, zich haastend om kwaadaardige zielen omver te werpen naar de hel.
Het laatste oordeel op de altaarmuur van de kapel
In het bovenste gedeelte van het Laatste Oordeel worden engelen afgebeeld, die traditioneel de instrumenten van de Passie van Christus dragen - een kolom, een kruis en een doornenkroon. Om echter niet de fysieke, maar spirituele last van deze hulpmiddelen te benadrukken, beeldde Michelangelo de engelen af als vleugelloos. De boot van Charon die gedoemd is tot eeuwige marteling (rechter benedenhoek van het fresco) is een eerbetoon aan Dante en zijn "Divine Comedy".
Naar de hel naar het beeld van Minos, op wie een slang een geslachtsorgaan bijt, Michelangelo geplaatst Biagio de Cesena, pauselijke ceremonies van de meester, verontwaardigd over de overvloed van naaktheid. Volgens de legende wendde Cesena zich tot bescherming voor Paul III en vroeg om zo'n beschamend beeld te vernietigen, maar de paus had ook een gevoel voor humor en de ongelukkige ceremoniemaster ontving het antwoord: "De hel valt buiten de pauselijke jurisdictie."
Toch bestelde Daniele da Volterra al in 1555 op bevel van Paulus IV schandelijke plaatsen, waarvoor hij de bijnaam 'portraiser' kreeg.
"Schepping van de lichten" (mogen er lichten zijn in het firmament van de hemel ...)
Er is een Laatste Oordeel over het fresco en het vermeende zelfportret van Michelangelo, maar ook heel eigenaardig. Aan de linkervoet van Christus zit Sint Bartholomeus met een mes en een gestripte huid. Het beeld van de heilige toont Pietro Aretino, die de meester van ketterij beschuldigde, wat in die dagen neerkwam op een doodvonnis, en op de huid worden de kenmerken van het gezicht van Michelangelo geraden.
Hoe de Sixtijnse Kapel te bezoeken
De Sixtijnse Kapel wordt geïnspecteerd in samenwerking met de Vaticaanse Musea en werkt met hen volgens hetzelfde schema. Het ticket voor bezoekers is ook single. Meer in detail over al deze nuances schreven we in het artikel Tickets to the Vatican: hoe je de meest interessante kunt kopen en bezoeken.
Nu merken we alleen dat de rij bij de kassa van de Vaticaanse Musea de langste in Rome is, en hier is het heel goed mogelijk 3-5 uur staan. Om tijd te besparen en niet te verspillen, is het daarom beter om van tevoren tickets te kopen - via internet.
| Bekijk schema en beschikbaarheid van tickets ››› |
Tegelijkertijd kunt u afzonderlijk kaartjes kopen, evenals een tour met de tickets zelf en een tour door de kapel, musea en de Sint-Pietersbasiliek met een gids.
Alle beschrijvingen en links worden hieronder gegeven:
Handige links:
- Sixtijnse Kapel en Vaticaanse Musea: Dingen om te weten
- Vaticaanse Musea: wat eerst te bezoeken
- De meest interessante excursies in het Vaticaan
Foto's door: Leonard Cox, RasMarley, Rudy Chiarello, christusrex, SD P, richardwhitfield80, maxie-online.
