Er wordt aangenomen dat in Florence ongeveer een derde van alle culturele waarden van Italië is. Als deze stad van de beroemde Academie voor Schone Kunsten en een museum zoals de Galerij van de Academie niet in deze stad was geweest, zouden veel onschatbare schatten van de wereldcultuur voor altijd verloren zijn gegaan. Of gewoon niet gemaakt.
De Academiegalerij in Florence is niet alleen een museum waar onbetaalbare doeken van Florentijnse meesters en de originele "David" van Michelangelo zijn opgeslagen.
Dit is een verzameling van de beste van de beste voorbeelden van beeldende kunst, die werd opgevat als ... de perfecte studiegids. Met andere woorden, in de gangen van de galerij worden de meest perfecte werken verzameld, een in zijn soort ontworpen om makers te inspireren om zoiets te maken.
Ingang van de Academiegalerij
Toeristen bezoeken vandaag Academiegalerij, verberg niet het feit dat ze binnen de muren een echte culturele schok ervoeren, slechts iets minderwaardig aan het meest bezochte museum op de Apennijnen - de Uffizi-galerij. Maar dit is al het resultaat - de geschiedenis van de Academy Gallery begon onder veel sombere omstandigheden.
Academie voor Kunsten in Florence? Natuurlijk, waar anders!
Tegen het midden van de zestiende eeuw. Florence was niet langer een republiek, maar de hoofdstad van het Toscaanse hertogdom. Maar kunst behoorde nog steeds tot op zekere hoogte aan de mensen. Michelangelo's 'David', een symbool van de republiek en de vrije geest van de Renaissance, stond nog steeds op het Signoria-plein. Toegegeven, naast het controversiële, volgens de stedelingen, Neptunus-fontein Bartolomeo Ammanati ...
De Florentijnen, echter, ondergedompeld in zorgen over hun dagelijks brood, waren steeds minder bezig met de schone kunsten. Trots op de grote zonen van Florence is niet slecht, maar je zult niet genoeg hebben van een steen ...
Michelangelo's 'David' stond lange tijd op het Signoria-plein
"... Maar je moet nog steeds beelden, schilderijen, gebouwen in goede staat houden en onderhouden. Bovendien, vanwege de eindeloze militaire campagnes van de Fransen naar de Italiaanse landen, verhuisde het centrum van het culturele leven in Europa geleidelijk naar Frankrijk. En de kunstenaars met architecten na de tijd te hebben gehad om op zijn geboorteland Florence te vertrouwen, vertrekken ze voor altijd daar, of, in het beste geval, in Rome. En de pauselijke schatkamer is, ondanks de Reformatie, de pauselijke schatkamer ... arm, re Aniva rijke orders van de beste Florentijnse kunstenaars ... Hoewel zij en hun lot ... "
Op de een of andere manier redeneerde de kunstenaar, architect, schrijver Giorgio Vasari (overigens een inwoner van Arezzo), die de bestaande orde van zaken enigszins wilde veranderen.
Natuurlijk creëerde hij in die jaren in Florence niet alleen de grote Vasari, maar ook de even grote Agnolo Bronzino en de al genoemde Bartolomeo Ammanati. Maar dat was niet langer de hoge renaissance, maar het maniërisme (vroege barok), dat geleidelijk maar gestaag zijn renaissance-harmonie verloor in lichaamsstijl tussen lichaam en geest.
En de tijd was anders: religieuze oorlogen trokken over heel Europa en het menselijk bestaan leek niet meer onwrikbaar.
De verarming van het budget, de achteruitgang van de stad, het ontbreken van een verenigde kunstschool deden Vasari en het 'bedrijf' het idee waarmaken om 's werelds eerste Academie voor Schone Kunsten in Florence te openen - een onderwijsinstelling waar kunstenaars, architecten, beeldhouwers uit heel Europa zouden komen studeren. Waarom precies in Florence? Een vreemde vraag ... Waar anders? Het idee werd natuurlijk van harte ondersteund door de hertog van Cosimo I van Medici ...
Academie en haar galerij
Aanvankelijk was de Academie voor Schone Kunsten, geopend in 1562, gevestigd in het gebouw van de kerk van Santissima-Annunziata. En zijzelf Academiegalerij in Florence (als een van de trainingshallen) verscheen al twee eeuwen later.
Ten eerste omdat er gewoon geen plaats was voor haar in de gebouwen van een kleine parochiekerk. Ten tweede hadden de studenten, die eigenlijk vanuit heel Europa naar Florence kwamen, genoeg werk.
Het aantal "visuele hulpmiddelen", zelfs in de straten van de stad, is nooit ontbreken. De beste studenten waren vervolgens betrokken bij restauratiewerkzaamheden en al in 1588 verscheen er een restauratieafdeling aan de Academie. Musici studeerden ook binnen de muren van de instelling: deze afdeling werd later het Cherubini Conservatorium (1849).
In Florence is er een derde van alle culturele waarden van Italië
De eerste leraren en academici waren de "grondleggers": Vasari, Ammanati en Bronzino. Tegen het midden van de achttiende eeuw was de kunstacademie al in veel steden van Italië, Frankrijk en zelfs in Rusland. En toch waren de eerste de 'sluwe' Florentijnen, die zo de basis konden leggen voor elke kunst volgens hun eigen ontwerpen.
Maar deze monsters, evenals die die alleen in Florence wilden studeren, werden meer en meer. En in 1784, bij decreet van de toenmalige hertog van Toscane, Pietro Leopold, werd de onderwijsinstelling verplaatst naar het ruime gebouw van het voormalige ziekenhuis in het klooster van St. Matthew en St. Nicholas in Ricazoli Street. In dezelfde muren verschenen en Academiegalerijwaar studenten de creaties van grote meesters uit het verleden konden bestuderen.
Museumcollectie
Iedereen kreeg snel toegang tot het bekijken van geweldige kunstwerken in hun vrije uren. Natuurlijk tegen betaling. De galerij van de Academie in Florence was in moderne termen al een merk en de collectie werd voortdurend aangevuld.
Dus tijdens de Napoleontische oorlogen werden veel tempels en kloosters van Toscane gesloten, en de Romeinse kerk, om plundering door de Fransen te voorkomen, overhandigde zijn schatten aan de Academie als visuele hulpmiddelen. Hier kunnen we al zeggen dat het genie van Vasari tot een onbereikbare hoogte steeg: hij was zelfs in staat om pauselijk Rome te "slim af te zijn", dat ooit vele prominente kunstenaars en beeldhouwers had gelokt.
Schatten waren aanzienlijk: een verzameling werken van kunstenaars uit de XIII-XIV eeuw. (bijvoorbeeld de studenten van Giotto - Taddeo Gaddi en Jacopo del Casentino), wandtapijten, tabernakels (gebeeldhouwde gotische cadeauverzorgers), triptieken en polyptieken (inclusief werken van Jacopo di Chone), sculpturen.
Natuurlijk had Florence, waarvoor de Academiegalerij een van de favoriete geesteskinderen werd, regelmatig de collectie bijgevuld en zorgde tegelijkertijd voor de veiligheid van veel kunstwerken.
"David" van Michelangelo
In 1873 besloten de stadsautoriteiten om het museum van zijn werken in de galerij te openen ter gelegenheid van de 400e verjaardag van Michelangelo. En de parel van de ontmoeting was natuurlijk "David", overgebracht van het Signoria-plein.
In 1882 werd een apart gebouw gebouwd voor het standbeeld - de Tribune. Ze zeggen dat het lichtspel in deze kamer de complete illusie veroorzaakt dat het beeld zucht en van het voetstuk afkomt.
In 1909, van de Boboli-tuinen tot Academiegalerij Michelangelo's latere werken werden overgedragen: 4 onafgemaakte beelden - "Slaven".
In de loop der jaren bevat de collectie van het museum ook schilderijen van beroemde Florentijnse kunstenaars: Ghirlandaio, Filippino Lippi, Andrea del Sarto, Botticelli, Perugino, Bronzino. Maar de schilderijen van Giorgio Vasari zelf moeten worden gezocht in het Palazzo Vecchio, het Palazzo Pitti en de Uffizi-galerij, trouwens ook gebouwd volgens zijn ontwerp. Bescheidenheid, weet je, siert genieën ...
Academy Gallery-kaarten
Om het gebouw te vinden waar de Academy Gallery zich bevindt, moet je langs Ricazoli Street van Duomo Square naar huis nr. 58-60 gaan. Als de galerij het eerste punt van het programma is wanneer u het centrum bezoekt, moet u vanuit andere delen van de stad bussen 6, 14, 19, 23, 31 nemen.
Het feit dat je niet ver alleen bent in je brandende verlangen om de onvoorwaardelijke schatten van dit museum te zien, zul je leren van de indrukwekkende menigte lang voordat je bij de plek aankomt.
Academiegalerijzalen
Natuurlijk zijn er in Florence veel toeristen. Je zou zelfs kunnen zeggen dat het hele historische centrum in elk seizoen één grote menigte is, maar de Academy Gallery is hierin bijna leidend.
De reden moet allemaal in dezelfde Michelangiaanse "David" worden gezocht, om te zien welke in het origineel een van de belangrijkste redenen is om in principe Florence te bezoeken.
En om tickets voor de Academy Gallery te kopen, moet je op zijn zachtst gezegd een beetje wachten. Op verschillende tijdstippen van het jaar - van een uur tot drie. Bovendien beginnen ze het onvergankelijke meesterwerk in kleine groepen te bewonderen - ongeveer 30 mensen elk. Het voordeel is bovendien voorbehouden aan degenen die al tickets voor de Academy Gallery in handen hebben.
Met andere woorden, als u in Florence reist en geen tijd wilt verspillen aan eindeloze rijen, moet u vooraf tickets kopen. Dankzij de ontwikkeling van internet is dit helemaal niet moeilijk: op de Weekendinitaly-website kun je niet alleen online tickets kopen voor de Gallery, maar ook voor andere TOP-attracties van de stad.
Het is zinvol om tickets minstens een paar dagen voor het daadwerkelijke bezoek te boeken.
| Controleer beschikbaarheid en prijzen van tickets ››› |
Openingstijden
Het museum is geopend van dinsdag tot en met zondag van 8.15 tot 18.50 uur.
De tentoonstelling is gesloten op maandag 25 december, 1 januari en 1 mei.
Elke laatste dinsdag van de maand kun je hier gratis terecht. Maar ook na de officiële sluiting: van 19.00 tot 23.00 uur.
Handige links over het onderwerp:
- Uffizi Gallery: het meest bezochte museum van Italië
- Florence: de meest romantische hotels in het centrum. TOP 5 BlogoItaliano
- Hoe kom je van Milaan naar Florence en van Florence naar Milaan
- Hoe kom je van Venetië naar Florence en van Florence naar Venetië
- Hoe kom je van Rome naar Florence en van Florence naar Rome
Foto's door: TuscanyArts, Ben Rimmer, Chris Yunker, David McSpadden, Percy, Joseph Maestri.
